#искусство

А давайте на фоне дерзкого ограбления в Лувре вспомним детективную историю, как поэт Гийом Аполлинер "похитил" "Джоконду" 22 августа 1911 года.

Картина пропала почти на два года, породив бурю слухов и догадок. Директор музея ушёл в отставку, к расследованию привлекли 60 полицейских. Интересно, что заметили пропажу не сразу, пустое место на стене первым обнаружил художник Луи Беру, пришедший в музей сделать копию "Моны Лизы".

В итоге под подозрение попали поэт Гийом Аполлинер и художник Пабло Пикассо. Поводом стало то, что секретарь поэта Жери Пьере ранее украл антикварные статуэтки из зала иберийских древностей Лувра и передал пару из них Пикассо, который впоследствии использовал их как источник вдохновения для "Авиньонских девиц".

Узнав о краже "Моны Лизы" и испугавшись скандала, Пикассо и Апполинер попытались избавиться от статуэток, решив выкинуть чемодан с ними в Сену, но... не смогли. В конечном итоге имя поэта вскоре всплыло, его арестовали и поместили в тюрьму Санте, ту самую, в которой сейчас находится Саркози.

После разбирательства Аполлинера освободили, а пережитое вдохновило его на сборник стихов "В тюрьме Санте".

Настоящим похитителем "Моны Лизы" оказался итальянский стекольщик Винченцо Перуджа, бывший сотрудник Лувра. Он спрятался в музее после закрытия и вынес картину под одеждой. Перуджу арестовали лишь в 1913 году во Флоренции, когда он попытался продать полотно.

Флорентийский суд приговорил его к семи месяцам тюрьмы, определив, что Перуджа действовал из "патриотических побуждений": стекольщик считал, что картина должна принадлежать Италии, а не Франции.

Так "Мона Лиза" вернулась обратно в Лувр.

#про_францию #искусство

И к новостям искусства.

После долгих обсуждений, насколько безопасно перевозить гобелен Байё на выставку в Британский музей, было все же принято решение отправить знаменитую вышивку в Лондон.

Сейчас уникальный 70-метровый гобелен хранится в засекреченном месте. Его планируют доставить в Лондон в конце весны или летом 2026 года, чтобы затем в сентябре 2026 года открыть выставку в Британском музее. Экспозиция в Лондоне продлится до июня 2027 года.

После этого гобелен вернётся в Байё и займёт место в новом музее, реконструкция которого приурочена к празднованию тысячелетия со дня рождения Вильгельма Завоевателя – героя, чьи подвиги и отражены на знаменитой вышивке.

#про_францию #искусство

Коко Шанель познакомилась с Сергеем Дягилевым в Венеции через свою близкую подругу, пианистку.

Шанель восхищалась им – человеком, перевернувшим мир балета и создавшим "Русские сезоны" в Париже.

19 августа 1929 года Дягилев скончался в Венеции. Среди тех, кто был рядом, – Коко Шанель, оплатившая его похороны на острове Сан-Микеле.

Символично, что в этот же день родилась сама Коко Шанель.

#искусство

В Нанте, во Дворце герцогов Бретонских, проходит выставка Хокусая (1760-1849) из музея Хокусай-кан в Обусэ. Это более 150 работ, включая около 40 картин, многие из которых никогда не покидали Японию.

Экспозиция продолжает культурные связи между Нантом и Японией, начатые в 2014 году выставкой "Самураи.Тысяча лет японской истории" и укреплённые договором о дружбе с Осакским замком в 2017 году.

Темы – природа, растения, вода и красота эпохи Эдо – раскрываются через гравюры укиё-э и живопись мастера.

Выставка проходит с 28 июня по 7 сентября. Ещё есть шанс спланировать и успеть, если вы рядом.

Подробности тут.

📍Château des ducs de Bretagne
4 Pl. Marc Elder, 44000 Nantes

#искусство

В июле была в Москве, и пока что меня догоняют отпускные воспоминания. В последний день театрального сезона 20 июля успела на постановку "Пламя Парижа" в Большом театре.

Это легендарный балет о событиях Великой французской революции, там даже звучал гимн Франции, Марсельеза – Marseillaise.

Первое действие как раз и начинается в предместье Марселя — города, именем которого назван гимн.

Мне очень понравились декорации, костюмы, сама постановка и выступление артистов. И да, я впервые была в Большом.

#искусство

Французские мастера в Пушкинском музее в Москве – Ренуар, Писсарро, Моне, Ван Гог, Гоген, Дега, а ещё Шагал, Пикассо, Матисс...
Великолепная коллекция, и невозможно насмотреться.

Билет стоит 1000₽. А когда-то я приходила сюда бесплатно — как студентка дневного отделения МГУ.

И вообще музей – это всегда хорошая идея.

Кстати, часть этих работ я видела в апреле 2022 года в Fondation Louis Vuitton в Париже, на выставке из собрания Ивана Морозова.

Две последние картины в подборке – Нормандия (Этрета) и Бретань (Бель-Иль) Клода Моне.

#искусство

Maison radieuse – "Сияющий дом", построенный архитектором Ле Корбюзье в Резе в 1955 году рядом с Нантом.

Дом является частной собственностью, поэтому его можно посетить только в составе экскурсии, которую проводит город. Информация здесь.

📍Maison radieuse
Bd le Corbusier, 44400 Rezé

#искусство

Немного спокойных пейзажей на сон грядущий.

Художник Анри Матисс провёл в Бретани три летних сезона с 1895 по 1897 год, в основном на острове Бель-Иль. В 1895 году ему было 25 лет.

Впервые его позвал в Бретань приятель, художник Эмиль Вери. Кроме Бель-Иль Матисс посетил Безек в Финистере, мыс Ра и Понт-Авен.

Говоря о Бретани, Матисс отмечал её "серебристый свет" – lumière argentée.

Именно в этом регионе он всерьёз занялся пейзажной живописью.

Деревня в Бретани (Village de Bretagne)
Анри Матисс, 1896 г.
Масло на холсте, 59,5 x 73 см
Ницца, Музей Матисса

#искусство #бретань_персона

Первый музей, посвященный художникам Полю и Маргарите Серюзье (Paul et Marguerite Sérusier), открылся в эту субботу, 21 июня, в Бретани в Шатонеф-дю-Фау в департаменте Финистер.

Художник Поль Серюзье, родившийся в Париже в 1864 году, был инициатором постимпрессионистского движения "Наби" и близким другом Поля Гогена, который некоторое время жил в Бретани.

Серюзье очень полюбил Бретань, и в итоге построил дом в Шатонеф-дю-Фау в 1906 году.

В 1912 году, будучи преподавателем в Академии Рансона, он женился на одной из своих учениц-художниц, Маргарите Габриэль-Клод, ставшей известной как Маргарита Серюзье.

В музее представлено 150 работ, 80% из которых – картины пары. Это 8 комнат на 2-х этажах.

Данная музейная коллекция была создана в 1978 году и была сформирована из пожертвований, дарений и приобретений, а также двух займов из парижского Музея Орсе – например, картина "Тетраэдр" (фото 4).

📍Musée Sérusier
1, place André-Le Gall
29520 Châteauneuf-du-Faou

Музей открыт со вторника по пятницу с 14 до 18:00, в субботу и воскресенье с 11 до 18:00.
Стоимость билета: 7 €

Больше информации на #coordonnees" target="_blank" rel="noopener">официальном сайте.

#путешествия_по_бретани #finistère #искусство

Художник Александр Бенуа (1870-1960), один из видных деятелей Серебряного века, приезжал в Примель недалеко от Морле несколько раз – в 1897-м и 1905 году.

Про Бретань и Примель в своей книге "Мои воспоминания" Бенуа рассказывал следующее:

И действительно, не успела наша коляска проехать, покинув Плугану, по большой дороге километр с небольшим, как перед нами открылся вид неописуемой красоты. И этот вид был, во всех своих частях и в целом до того бретонский, что и искать что-либо более бретонское было бы бессмысленным. Во весь горизонт стлалась водяная ширь, в тот яркий, солнечный и несколько ветреный день окрашенная в темно-синий и ярко-зеленый цвета; далеко на западе тянулась полоса земли, на которой высились острые шпили церквей древнего города St. Paul de Léon; несколько ближе была расположена бухта Морле с ее цикладой мелких островков. Но прекраснее всего было то, что было непосредственно под нами и куда мы плавным заворотом спускались — небольшой залив, окаймленный скалами розового гранита самых причудливых форм.

Местные пейзажи восхищали художника. В 1905 году Бенуа провел в Примеле всё лето, много работал – вашему вниманию картина "Озеро Примель", где изображены жена и две дочери живописца. Сейчас эта картина хранится в Музее-квартире И.И. Бродского в Санкт-Петербурге.

📍Pointe de Primel
29630 Plougasnou

#искусство #путешествия_по_бретани #finistère #русские_во_франции